XIII Festival After Cage | 2026

El miedo como motor creativo

Próximos encuentros

3 OCTUBRE | 19:00

LA PERLA II

FÁBRICA DE GOMAS

Viaje sonoro hacia lo invisible a través de la guitarra

Programa: el otro lado de las cuerdas, de Juan José Eslava
Intérpretes: Rody van Gemert (guitarra), Julián Ávila (electrónica)

Tras varias décadas en estado latente y gravemente dañada, la guitarra La Perla (construida en 1882 por el histórico luthier Antonio de Torres) encontró un camino de vuelta a la vida, gracias al encuentro de tres artistas: el luthier Uwe Florath, el guitarrista Rody van Gemert y el compositor Juan José Eslava (quien había recibido en sus manos la guitarra por transmisión familiar). Su restauración no se ha limitado a un trabajo de luthería. Se trata más bien de un proceso de renacer del instrumento.

Entrada libre hasta completar aforo

11, 18 y 27 OCTUBRE | 12:00

KÁPSULAS

SALÓN PRINCIPAL DEL NUEVO CASINO

Experiencias sonoras con debate abierto con el público

I. Arraigo (11 oct.): identidad y miedo

Programa: kalam (2025), de Guillermo Cobo,
Pilar Fontalba (oboe). Modera: Guillermo Cobo

II. El Otro (18 oct.): miedo a la diferencia

Performance sobre el paisaje sonoro de Gaza
Aitziber Urtasun (performer), Pilar Fontalba (oboe), Pablo Piñeiro (clarinete) y Miguel García (fagot). Modera: Guillermo Cobo

III. Pavor (25 oct.): miedo y obediencia

Free jazz con contrabajo | El pastor alemán, de Carlos Crooke
Ivan san Martin (contrabajo). Modera: Pablo Ramos

Entrada libre hasta completar aforo

15, 16 y 17 OCT | 19:30

RA-ARTQUITECTURAS

PARQUE DE LA CIUDADELA

Arquitectura Sonora de las furias

Programa: What I’ll play for the furies when I see them again · 18 estudios para oboe solo*, de Louis Aguirre
Intérprete: Pilar Fontalba (oboe)
ArTquitecturas: José Berrueta

RA-ARTQ transforma la ciudad en un territorio de tránsito entre arquitectura, música y cuerpo. Las ArTquitecturas de José Berrueta, estructuras escultóricas efímeras instaladas en el espacio público, modifican nuestra percepción del lugar y construyen una nueva cartografía física y emocional de la ciudad.

*) Estreno absoluto

Entrada libre hasta completar aforo

14 OCT | 19:30

PAROLE, PAROLE, PAROLE…

SALÓN PINAQUY

La palabra convertida en sonido

Programa: Mercedes Zavala (España, 1963): Verborrea (2013-2020),
para flauta de pico alto y voz; Kurt Schwitters (Alemania 1887 – 1948): UR- sonata (1er mov.), para voz amplificada; Raphael Staubli (Suiza, 1959): M (en)uet mit trio für altblockflüte solo (1987); para flauta de pico alto y voz; Alejandra Hernández (México-España, 1961): Rastro (2026), para Paetzold Contrabajo en Fa y electrónica grabada; Jakob Van Eyck (Países Bajos, 1590-1657): Amarilli mia bella, variaciones sobre la canción de Giulio Caccini (Der Fluyten Lust-hof, siglo XVII), para flauta de pico soprano Ganassi; Adolfo Núñez (España, 1954): Quasi un soliloquio (2026), para Paetzold Contrabajo en Fa y electrónica en tiempo real; Carolina Cerezo (España,1993): Give me another horse (2018),
para flauta de pico alto y voz; Gabriela Ortiz (México, 1964): Canto a Hanna (2005), para flauta de pico tenor y voz
Intérprete: Anna Margules (flauta de pico)

«Didldidl, tktk, blablá, bmpf, tetete, trrr…» ¿Se puede hablar o cantar con la flauta de pico? Este es un concierto escénico que se genera y transcurre a partir del vínculo que existe, a veces amable, y otras, profundamente irritante, entre la voz y el instrumento.

Entrada libre hasta completar aforo

23 OCT | 19:30

PHOBOS II

SALA DE ARMAS DE LA CIUDADELA DE PAMPLONA

Paisaje escénico donde el miedo toma cuerpo.

Intérpretes: Alumnado de Bachiller de Artes Escénicas del Instituto Plaza de la Cruz, Compañía Atena, Colectivo Pagliacci

Phobos es una creación participativa concebida como una experiencia de escucha, cuerpo y expresión colectiva. El miedo se convierte en materia artística: sonido, movimiento, voz, gesto y presencia construyen un paisaje escénico común. En Phobos la idea es hacer visible lo invisible y traducir su textura.

Entrada libre hasta completar aforo

…convertir el miedo en exposición.

24 OCT | 19:30

I HATE NEW MUSIC

CIVIVOX POMPAELO

Provocación escénica sobre la musica contemporánea.

Programa: obras de Luciano Berio, John Cage y Cathy Berberian
Intérprete: Sarah Defrise (soprano)

I Hate New Music es un espectáculo unipersonal de la soprano Sarah Defrise que se enfrenta a la música contemporánea desde un lugar poco habitual: el humor, la ironía y la exposición personal.

Combinando anécdotas de su propia experiencia con piezas a capela de Luciano Berio, John Cage y Cathy Berberian, Defrise relata su descubrimiento de la música del siglo XX y juega con los prejuicios, desconciertos y resistencias que todavía provoca la nueva creación.

Entrada libre hasta completar aforo

27-30 OCT

ARTQUITEXTURAS

LA FÁBRICA DE GOMAS

Touchy Chother Ensemble Móbile, instalación interactiva de Juan Luis Montoro (Dúo 1LL0~ , junto a Guillermo Martín-Viana)

I. Instalación (27-30 oct.) 12:00–13:30 | 18:00–20:00

II. Concierto (29 oct.): 19:30

Intérprete y electrónica: Dúo 1LL0~ (Juan Luis Montoro y Guillermo Martín-Viana)

Touchy Chother Ensemble Móbile es una instalación audiovisual que despliega, a través de distintos dispositivos y media, una constelación de sonidos, imágenes, textos y materiales vinculados al espacio específico de la Fábrica de Gomas.

Entrada libre hasta completar aforo